Développer sa gestuelle, les qualités d’adresse spécifiques au travail de la terre et à la technique du tournage. Savoir appréhender les proportions d’une forme, habituer son regard et éveiller sa sensibilité artistique.

Connaître et savoir tourner différentes formes fermées et ouvertes imposées au CAP Tournage en céramique. Ces formes seront abordées tout au long de l’année avec une évolution progressive des poids et des techniques de tournage.

Apprentissage de différentes techniques de tournage :

Tournage à la motte (becs de théière, petites pièces…)

Tournage de formes ouvertes : petits et grands bols, coupes, coupelles avec sous pieds, assiettes plates, assiettes creuses, petits et grands plats.

Tournage de pièces en série en respectant les formes et les côtes à l’aide de différents outils comme le trusquin, le compas ou encore les dessins techniques.

Les techniques d’emboîtement des pièces : réalisation de couvercles, filtres, boîtes.

Savoir appréhender les différents stades de séchage d’une pièce.

Apprentissage du tournassage d’une pièce, les outils utilisés et la gestuelle appropriée.

Approche globale des différentes techniques d’émaillage : trempage, pulvérisation, versement.

Apprentissage du calcul moléculaire : de la formule à la recette pour fabriquer ses propres émaux.

Lecture et compréhension des diagrammes de Daniel de Montmollin.

Apprendre à utiliser les couvertes colorées et constitution de nuanciers / échantillons émaillés.

Enseignement des courbes de cuisson et de leur influence sur le rendu final d’une pièce.

Règles et techniques d’enfournement et de défournement.

Entretien du four et des plaques de cuisson.